情深意更幽 曲径归山水——访书画家姜锦秀
发布时间：2015-10- 新闻来源：辉煌书画艺术网
姜锦秀老师是一位温婉、少语的知识女性。她身上有一股很浓的文人气息，有着诗的韵味。聊起绘画创作来，姜老师打开了话匣子，让我听得津津有味。
姜老师的眼里闪烁着光芒，“小学时我喜欢听戏，尤爱小画书”。她仿佛回到了童年，带着激动和兴奋。《三国演义》小画书让她迷上了三国人物，对于貂蝉可以说到了痴迷的地步，不知看了多少遍，每每看时又总伏案描绘貂蝉的形象。就是这样痴迷，慢慢转化成对绘画浓厚的兴趣。高中时期，她迷上了诗歌，如痴如醉，后来她借了老师的一本唐人绝句，回家细细品读，爱不释手，当晚还手抄一本。诗歌让她深深爱上了一切关于古典的东西。对诗歌的痴恋，也为她后来绘画静美意境的形成奠定了文学基础。
再后来，姜锦秀顺利地考上了美术院校，但未能如愿选择国画系，这让她一直耿耿于怀。不安于工笔画的学习，她移情于宋院画，对画中书法韵味的勾线，淡而雅的情致分外迷恋。她试着学习作画，因不懂书法用笔，不敢勾线，固然是画，却是无骨之画，全然找不到其中的韵味。虽然没骨画也非常清新，当代大画家何家英的人物画、贾广健的花鸟都是没骨画，都很棒。但是不符其最初的发心，困惑一直纠缠着她的心。
一次偶然的机会，在中央电视台《人物》栏目看到苏州著名画家于少平可以解决她的书法用笔的困惑 ，就毫不犹豫地报名学习。学习并不是件轻松的事情，尤其对本来就是很难掌握的书法用笔，经过反复地练习，姜老师既学有所得。可是回家之后，一切又回归当初，老师教授的、自己辛苦练就的都抛之脑外，她仍旧我行我素。直到有一天老师劝她别再写了，就画画吧,主攻山水。老师一句真诚的劝告，让她重新认识了前方的路，她下定决心，用心画画。
从2009年7月浙江宁波班得到于少平老师的指教以来，她从元四家，沈周，徐熙，梅清，石涛，石溪，八大山人，齐白石，吴昌硕，沈子丞，黄宾虹一路画过来，并融入其长期以来对诗歌和人生的感悟，作品质量大为提高。现如今，姜锦绣的艺术道路上越走越宽广，对宋院画也不再困惑，明白宋人写意的高度就是人文的高度，书画的高度取决于书画者的修为涵养。为此姜老师重拾自己对诗的热情，开始大量阅读古诗，还时时带着小小笔记本，记录灵感跳动时的心得体会。其作品受到汪迎（当代书画大家林散之书童兼弟子）的好评，称其“满目苍茫墨，青山不染尘。古心淫咫尺，锦秀笔侵真”“书画无俗尘，笔墨见苍茫。问君出何手？纤纤。”
姜锦秀笔下的山水，画面气象萧疏、烟云清旷、墨法精微，色调多以淡雅，清幽为主。有曰，“中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识。山水画是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。”姜锦秀性情温婉，为人谦和热情，爱诗书，喜宁静，所以观其画作，有“云深不知处”、空、静、真、清的禅意。且她画面的“留白”也呈现出浩淼、飘逸的意境，有种拨云探雾的心思，给人以无尽的遐想。如若有忧伤，静气凝神观其画作，再配上古典音乐，便可达到释放情绪的妙效，进得内心的平静。在姜锦秀的画作中还有一个很明显的特点，那就是画面人物多为清心寡欲，修行之人，他们或打坐、或伫立远望、或躺卧、或匐在草地。这些都归因于姜锦秀小时候对小画书的喜欢，让人仿佛有种归园田居，尽享内心的自由。
说起对未来的期许，姜锦秀仍希望自己多读书，多思考，多画画。“弄明白我是谁，我是从哪里来，将去何处去？”
多么深刻的人生哲理，希望姜锦秀老师早日找到自己的人生答案。
（作者韩鸿飞，辉煌书画艺术网总编；实习记者韦倩）
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